Under de senaste åren har ansökningen till filmskola blivit extremt konkurrenskraftig: toppskolor som USC:s School of Cinematic Arts har nu lägre antagningsfrekvens än Ivies. Samtidigt har antalet filmprogram ökat – från cirka 300 2006 till nästan 400 idag.

Med så många tillgängliga program och så mycket konkurrens om topplaceringarna, var ska du ansöka? För att hjälpa dig hitta rätt skola för dig har jag sammanställt en lista över de bästa filmskolorna i USA, baserat på min erfarenhet som filmstudent och skådespelerska i LA.

Hur definieras 'Filmskola' för den här listan?

Jag kategoriserar filmskola som en skola där film är en prioritet. Dessa skolor är antingen konservatorier eller har specialiserade filmskolor inom ett större universitet.

Som utexaminerad från USC:s filmskola vet jag det av erfarenhet att gå på filmskola har många fördelar. Du kommer att vara omgiven av elever och lärare som kommer att inspirera dig, hjälpa dig med dina projekt och sannolikt kommer att vara dina framtida kollegor. Dessutom kommer du att vara på en högskola som inte ser din passion som bara en extrakurs.

Allt som är sagt, du kan ta en filmexamen från andra universitet. Den här listan är dock för studenter som är 100% säkra på att de vill studera film och som vill vara omgivna av likasinnade studenter.

Utvärderingskriterierna för de bästa filmskolorna

Du ska aldrig se på rankningar som fakta —inte ens de från pålitliga branschkällor som Hollywood Reporter. Istället bör du använda dessa artiklar som en startpunkt för din egen högskoleforskning. När du tittar på en rankinglista bör du också ta reda på hur rankingen fastställdes.

Just nu ska jag förklara hur jag kom fram till denna mycket ovetenskapliga lista över toppfilmskolor. Jag började med att begränsa mitt sökande till högskolor som prioriterar film genom att bara erbjuda artsexamina eller genom att ha en specialiserad filmskola inom den större institutionen. Sedan tog jag följande tre kriterier i beaktande:

#1: Ranking. Jag använde rankinglistor från respekterade branschtidningar som t.ex Hollywood Reporter som utgångspunkt för min forskning.

#2: Extracurricular möjligheter på och utanför campus. Framgång i underhållningsbranschen beror mycket på vem du känner. För att lära känna fler människor (utöver dina klasskamrater och lärare) behöver du ha möjlighet att arbeta hos produktionsbolag, studior, byråer, managementbolag, posthus, castingkontor etc. Det är också viktigt att ha möjligheter att göra filmer och visa upp ditt arbete för att få ut ditt namn och få feedback. Ger skolan möjlighet att göra och visa elevfilmer?

#3: Anmärkningsvärda alumner. Hur många alumner har tagit sig till toppen av sitt område? Om många har det, betyder det att skolan sannolikt försett dem med de resurser (alias kontakter) och/eller färdigheter som behövs för att lyckas.

Jag delar upp den här listan i två nivåer snarare än att rangordna varje skola, eftersom specifika rankningar vanligtvis inte är så meningsfulla.

binär sökpython

Det som skiljer Tier 1-skolorna åt är att de har det bästa ryktet, ger de mest extracurricular möjligheter och har de längsta listorna med anmärkningsvärda alumner. Även om nivå 2-skolorna också är bra, har de inte samma branschkopplingar och har inte lika många anmärkningsvärda alumner som nivå 1-skolorna.

Överväg att gå i en skola i hjärtat av Hollywood!

Nivå 1 filmskolor

Tier 1 inkluderar de allra bästa filmskolorna i USA - det här är extremt prestigefyllda program med många framgångsrika alumner.

University of Southern Californias School of Cinematic Arts

Jag kan vara partisk som en alun, men du skulle bli svårt att hitta någon rankinglista som inte hade USC nära toppen. De USC School of Cinematic Arts har fler kontakter inom underhållningsbranschen än alla andra skolor tillsammans (och en Hollywood Walk of Fame-stjärna framför skolan för att bevisa det).

USC:s läge i Los Angeles hjälper till att göra det till en toppfilmskola . Du får inte bara praktikmöjligheter: du har också möjligheter att gå på branschevenemang (där studenter ibland erbjuds gratisbiljetter till Hollywood-premiärer) och mer potential att nätverka med branschfolk.

School of Cinematic Arts är extremt selektiv, med endast ca 3 % av de sökande antas. Det finns separata grundutbildningsprogram för animation, manusförfattande, kritiska studier, mediekonst, interaktiv media och filmproduktion.

USC är utan tvekan en av de mer 'praktiska' skolorna jag kommer att diskutera eftersom den försöker förbereda eleverna för det föränderliga mediet (eftersom det expanderar bortom typiska filmer till webbserier och virtuell verklighet) genom att låta eleverna ta lektioner på nya medier.

Listan över anmärkningsvärda alumner är otroligt lång (George Lucas, Judd Apatow, Paul Feig, och många fler ), men ännu mer imponerande är det i princip alla Hollywood-kontor jag arbetade på sysselsatte minst en USC-alun.

Skolan ger tillgång till stora praktikplatser utanför campus under hela läsåret och sommaren på platser som NBCUniversal, Lionsgate och Pixar. Dessutom finns det många möjligheter att screena ditt arbete. Dessa möjligheter inkluderar den prestigefyllda USC First Look Film Festival, som besöks av många branschfolk.

NYU bord

Jag vet inte om NYU bord studenter hörde också detta ordspråk, men ordspråket i filmkretsar säger: 'Om du vill tjäna ett levebröd, gå till USC; om du vill göra konst, gå till NYU.' Det har att göra med Tischs plats: medan L.A. är centrum för kommersiell film och tv, har New York blivit centrum för oberoende filmskapande.

Tischs grundutbildningsprogram erbjuder endast tre examina: Film & Television, Cinema Studies och Dramatic Writing. NYU fokuserar på att ta fram sanna auteurer som har starka visuella berättande färdigheter, för att förbereda dem för framgång i den oberoende filmvärlden.

Medan NYU har några kända alumner som arbetar i Hollywood som t.ex Martin Scorsese och Spike Lee , den har en längre lista över alumner som arbetar i den oberoende scenen: Alfonso Gomez-Rejon ( Jag och Earl and the Dying Girl ), Joel Coen ( Fargo ), dokumentären Morgan Spurlock ( Super Size Me ), och den experimentella filmskaparen George Von Steiner.

På grund av sitt läge i New York ger NYU studenter möjlighet att praktisera året runt på platser som t.ex Fox Searchlight, The Tonight Show med Jimmy Fallon i huvudrollen och Late Show With Stephen Colbert . Skolan ger också massor av möjligheter att visa ditt arbete, inklusive på Manoogian Screenings (hålls på Directors Guild Theatre i Los Angeles).

New York är ett annat bra ställe att vara på för film!

BRAND

AFI är alltid nära toppen av alla filmskolors rankinglista. Ett riktigt filmkonservatorium Utan den traditionella universitetserfarenheten och allmänna utbildningskraven erbjuder AFI certifikat till dem utan grundexamen och MFA till högskolestudenter.

Programmen på AFI är extremt specialiserad (mer än någon annan skola på den här listan), vilket låter eleverna ta examen med unika examina i regi, kinematografi, redigering, produktion, produktionsdesign och manusförfattande.

AFI har en imponerande lista över alumner Inklusive Darren Aronofsky, David Lynch och Terrence Malick. Dess LA-lokal tillåter studenter att praktik under hela året. Som sagt, som ett konservatorium prioriterar AFI att hjälpa studenter att göra film snarare än att hjälpa dem att få praktikmöjligheter. Dock, att göra och visa filmer är lika viktigt för internering. Genom att göra och visa filmer kan eleverna se hur publiken reagerar på deras arbete och bli bättre på sitt hantverk.

AFI-studenter gör MASSOR av filmer. Till exempel, bara under det första året, har studenterna i regi, produktion och kinematografi möjlighet att göra tre narrativa projekt. Redigeringsstudenter arbetar med upp till sex projekt, produktionsdesignstudenter arbetar med upp till fyra, och manusförfattarelever skriver minst en kortfilm och börjar arbeta med ett långfilmsmanus. Det finns prestigefyllda visningsmöjligheter som på den berömda AFI Film Festival.

Vissa skolor använder fortfarande gamla skolkameror!

Nivå 2 skolor

Tier 2-skolor erbjuder också toppfilmprogram, men de har inte lika många branschkopplingar eller lika många anmärkningsvärda alumner som Tier 1-skolorna.

UCLA

Som en alun i deras rivaliserande skola gör det ont att ta med dem på den här listan, men UCLA:s filmskola är top notch och mycket konkurrenskraftig, med endast cirka 30 studenter antagna varje år.

UCLA är mindre specialiserade än de andra skolorna på den här listan, erbjuder endast studenter en generaliserad film-, tv- och digitalmediaexamen. Studenter väljer koncentrationer inom examen, men inte förrän våren av deras juniorår; koncentrationer inkluderar filmproduktion, dokumentär, manus, animation, digitala medier eller film- och mediestudier.

Bara några av UCLA:s berömda alumner omfatta Francis Ford Coppola, Alexander Payne och Rob Reiner . UCLA erbjuder juniorer och seniorer möjligheten till praktik året runt. Tidigare studenter har internat på platser som NBC Universal och Bad Robot.

Chapman University

Chapmans filmskola ger eleverna möjligheten att specialisera sig på grundnivå med unika examina i filmproduktion, digital konst, kreativ produktion, tv-skrivande, manusförfattande, ny/sänd journalistik och dokumentär. Detta gör Chapman till ett bra alternativ för gymnasieelever som vet vilken nisch inom filmbranschen de skulle vilja ta del av innan de börjar på college.

Skolan har en handfull anmärkningsvärda alumner som t.ex Den otroliga resan producenten Darren Bunkley, Mästare i sex redaktör Rebekah Parmer, och Kära vita människor Regissör Justin Simien .

Till skillnad från andra skolor på den här listan, Chapman har ett eget produktionsbolag , Chapman Filmed Entertainment, som ger eleverna erfarenhet av att göra, marknadsföra och distribuera filmer. Det här är en otrolig möjlighet som de flesta elever inte får när de går i skolan; det ger dem möjlighet att lära sig detaljerna kring insamling, marknadsföring och distribution utöver produktion.

Chapman erbjuder vissa screening- och praktikmöjligheter men inte lika många som andra skolor. Dess läge i Orange County, cirka 45 minuter till två timmars bilresa till LA beroende på trafik, gör det svårt att studera under läsåret.

Loyola Marymount University (LMU)

LMU:s högskola för film och tv låter eleverna få specialiserade grader i produktion, animation, manus, filmvetenskap eller inspelningskonst. Det är en av en handfull skolor med Recording Arts-examen, vilket gör det till ett perfekt val för elever som vet att de vill göra karriärer som ljudredigerare, ljudmixare eller ljuddesigners.

Den har några välkända alumner som t.ex James Bond franchiseproducenten Barbara Broccoli, Simpsons producent David Mirkin, Amerikansk skräckhistoria författare/producent James Wong, och Hungerspelen regissör Francis Lawrence.

t ff

LMU erkänner vikten av praktikplatser och samarbetar med stora företag inklusive Disney, Sony, NBCUniversal och Paramount för att ge praktikplatser till cirka 100 LMU-studenter varje år.

De flesta filmskolor förser dig med toppmodern utrustning.

Boston University

Boston Universitys film- och tv-avdelning Erbjuder endast mer allmänna film- och tv- eller film- och mediestudier på grundnivå. Men BU ger studenterna en väl avrundad examen som erbjuder kurser i produktion (regi, klippning, film, ljuddesign, kortfilmsproduktion), film- och tv-manusförfattande, produktion, management och filmvetenskap. För studenter som är osäkra på filmskola är BU ett bra alternativ eftersom du inte officiellt deklarerar ditt huvudämne förrän på våren det andra året, så du kan testa film och välja ett annat huvudämne om du inte gillar det.

BU har en handfull kända alumner inklusive Joe Roth, Howard Stern och Nina Tassler. Genom att inse dess suboptimala läge och hur avgörande LA-anslutningar är för framtida framgång, BU öppnade ett LA-campus som över 200 studenter besöker varje år . Medan de är i LA deltar BU-studenter i praktik på företag som The Jim Henson Company.

California Institute of the Arts

CalArts är ett uterum som var grundades 1961 av Walt Disney och är välkänd för att producera A-list-animatörer som John Lasseter. Förutom två animationsgrader (karaktärsanimering och experimentell animering) erbjuder CalArts också en film- och videoexamen.

Eftersom CalArts främst hyllas för sina animationsprogram, är majoriteten av dess berömda alumner (med undantag för Tim Burton) animatörer: Frysta medregissör Chris Buck, Stor hjälte 6 regissören Don Hall, och Ut-och in regissören Pete Docter.

Skolans läge ca 45 minuter utanför LA gör det svårt med praktik under läsåret . Men CalArts gör sitt bästa för att hjälpa studenter att få kredit för praktik under läsåret och sommaren.

Emerson College

Emerson har också insett vikten av LA-kontakter för studenter, öppnar ett campus i Hollywood och är värd för en årlig Los Angeles-baserad filmfestival. Emerson är den enda skolan i landet som erbjuder en komediexamen , vilket gör det till ett utmärkt val för studenter som vill arbeta uteslutande med komedi.

Skolan har några välkända alumner som New Regencys Pam Abdy, DreamWorks Holly Bario, Sonys Andrea Giannetti, Viacoms Doug Herzog. Skolan ger eleverna utmärkta visningsmöjligheter som till exempel vid Los Angeles Emerson Film Festival.

Vilken av dessa bästa filmskolor är det bästa valet för dig?

Bara för att till exempel AFI är en mycket välrenommerad filmskola betyder det inte att du automatiskt ska vilja gå dit. Det är en liten skola med ett väldigt intensivt program, som kanske inte passar alla elever bäst. Här är några frågor att ställa när du försöker välja vilken filmskola som passar dig.

Vilket område vill du specialisera dig på?

Så du är intresserad av film — vill du animera eller skriva manus? Regi eller produktionsdesign? Titta in i programmen och se vilka specialiteter som erbjuds. Till exempel skulle CalArts vara ett bättre val än AFI om du vill göra animering eftersom AFI inte ens erbjuder en animationsspecialitet.

Vid det här laget kanske du inte vet vad du vill specialisera dig på, och det är okej . Jag hade ingen aning om vilken aspekt av filmen jag älskade mest när jag sökte till filmskolan. Om du är i den här båten, du bör söka till ett program med ett mer generaliserat filmproduktionsprogram (som USC, UCLA, Emerson, BU, LMU och NYU) som låter dig experimentera med olika roller på inspelningsplatsen. Du skulle inte vilja bli antagen som manusförfattarstudent på AFI, bara för att sedan inse att du faktiskt vill bli filmfotograf.

Vilka möjligheter finns utanför klassrummet?

Jag berörde detta ovan, men se till att du går på en skola där möjligheterna passar dina intressen. Om du vill arbeta som agent skulle USC, som ger praktikerfarenheter på byråer, passa bättre än AFI. Extracurriculars är där du får din erfarenhet, så se till att du får erfarenhet som passar dina intressen.

Hur är skolan?

Är den stor eller liten? Är det ett uterum eller är det på ett stort college? Om du fruktar tanken på en stor skola, gå inte i en stor skola. Om du skulle frukta att bli omgiven av ett hav av studenter och gå på USC fotbollsmatcher, så borde du förmodligen inte gå på USC.

Om du blir överväldigad av intensitet, då kan ett uterum som AFI vara ett dåligt val. AFI är känt för sina 'narrativa workshops', under vilka eleverna måste sitta tysta medan deras kamrater kritiserar deras projekt hårt. Det är läskigt och har lett till att många studenter hoppar av och flyr till juristutbildningen.

Välj en skola där du kommer att känna dig bekväm och hemma så att du kan trivas.

Om detta är slutmålet, så är filmskolan där du ska gå!

Vad kommer härnäst?

Sugen på att gå på en av de bästa filmskolorna? Läs vår artikel om hur du kommer in på filmskolan för tips om din ansökan.

De flesta av dessa skolor kräver en ACT- eller SAT-poäng med din ansökan. Få hjälp att studera för dessa test med vår ultimata SAT-studieguide och studieguider för ACT Reading, Writing, English, Math och Science.

Ta ACT eller SAT riktigt snart? Kolla in vår guide till att fylla på för SAT eller vår guide till att fylla på för ACT.