logo

De 9 litterära elementen du hittar i varje berättelse

feature-illustration-girl-book-dog

AP Litteraturprovet är utformat för att testa din förmåga att analysera litteratur. Det betyder att du måste veta hur man använder analytiska verktyg, som litterära element, för att avslöja innebörden av en text.

xd xd betydelse

Eftersom litterära element finns i varje litteratur (på riktigt!), är de ett bra ställe att börja när det gäller att utveckla din analytiska verktygslåda. I den här artikeln kommer vi att ge dig definitionen av litterära element, förklara hur ett litterärt element skiljer sig från ett litterärt element och titta på de nio främsta litterära elementen du behöver veta innan du tar AP-litteraturprovet.

Så låt oss börja!

kropp-bok-röd-blad-foto

Vad är litterära element?

Ta en minut och föreställ dig att bygga ett hus. (Håll med oss ​​här.) Vilka är några av de saker du skulle vilja absolut har att inkludera för att göra ett hus? Några av dessa icke förhandlingsbara element är ett tak, väggar, ett kök och ett badrum. Om du inte hade dessa element, skulle du inte ha ett hus. Heck, du kanske inte ens har en byggnad!

Ett litterärt elements definition är ganska lika. Litterära element är de saker som all litteratur – oavsett om det är en nyhetsartikel, en bok eller en dikt – absolut måste ha. Precis som ett hus kan elementen vara ordnade lite annorlunda ... men i slutet av dagen är de vanligtvis alla närvarande och redovisas. Litterära element är de grundläggande byggstenarna i skrivandet, och de spelar en viktig roll för att hjälpa oss att skriva, läsa och förstå litteratur.

Man kan till och med säga att litterära element är litteraturens DNA.

kroppsskala-frågetecken

Hur skiljer sig ett litterärt element från ett litterärt element?

Men vänta! Du har också lärt dig om litterär apparat (kallas ibland litterära tekniker), som författare använder för att skapa litteratur!

Så vad skiljer ett litterärt element från ett litterärt redskap?

Låt oss gå tillbaka till vår husmetafor för en sekund. Om litterära element är måste-ha, inte kan-göra-utan delar av ett hus, då litterära enheter är den valfria inredningen. Kanske gillar du en klassisk stil (a trop !), eller kanske är du mer av en eklektisk typ av person (a inbilskhet )! Bara för att du dekorera ditt hus som en galning gör det inte mindre av ett hus. Det betyder bara att du har en...unik personlig stil.

Litterära anordningar är valfria tekniker som författare väljer och väljer för att forma stilen, genren, tonen, betydelsen och temat för sina verk . Till exempel är litterära anordningar det som gör Cormac McCarthys westernroman, Blodmeridian , så annorlunda från Matt McCarthys medicinska memoarer, Den riktiga läkaren kommer att se dig inom kort . Omvänt är det litterära element - särskilt de element som kvalificerar båda verken som 'böcker' - det som håller dem på hyllan bredvid varandra på Barnes & Noble. De är de icke förhandlingsbara sakerna som gör båda verken till 'litteratur'.

kropp-gul-nio-asfalt

Topp 9 litterära element Lista (med exempel!)

Låt oss nu ta en mer djupgående titt på de vanligaste elementen i litteraturen. Varje term i den litterära elementlistan nedan ger dig den litterära elementdefinitionen och ett exempel på hur elementen fungerar.

kropp-penna-bläck-skrivande

#1: Språk

Det viktigaste litterära inslaget är språket. Språk definieras som ett system för att kommunicera idéer och känslor genom tecken, ljud, gester och/eller märken. Språk är sättet vi delar idéer med varandra, oavsett om det är genom tal, text eller till och med framförande!

All litteratur är skriven på ett igenkännbart språk, eftersom ett av litteraturens främsta mål är att dela idéer, koncept och berättelser med en större publik. Och eftersom det är över 6 900 olika språk i världen , det betyder att litteratur finns i massor av olika språkliga former också. (Hur coolt är inte det?!)

För att kunna läsa en bok måste du självklart förstå språket den är skriven på. Men språket kan också vara ett viktigt verktyg för att förstå innebörden av en bok också. Till exempel kan författare kombinera språk för att hjälpa läsarna att bättre förstå karaktärerna, miljön eller till och med tonen. Här är ett exempel på hur Cherrie Moraga kombinerar engelska och spanska i sitt spel, Hjältar och helgon :

Titta in i dina barns ansikten. De berättar sanningen för dig. De är vår framtid. Men vi har ingen framtid om vi fortsätter att vara offer.

Moragas pjäs handlar om den svåra situationen för latinamerikanska migrantarbetare i USA. Genom att kombinera engelska och spanska genom hela pjäsen hjälper Moraga läsarna att förstå hennes karaktärer och deras kultur bättre.

body-plot-everywhere-meme

#2: Handling

Handlingen för ett verk definieras som händelseförloppet som inträffar från den första raden till den sista. Handlingen är med andra ord vad händer i en berättelse.

All litteratur har en handling av något slag. Mest långformad litteratur, som en roman eller en pjäs, följer en ganska typisk handlingsstruktur, även känd som en handlingsbåge. Denna typ av plot har sex element:

    Början/Exposition:Det här är själva början på en berättelse. Under utställningen introducerar författare vanligtvis huvudkaraktärerna och inställningarna för läsaren.
    Konflikt:Precis som i det verkliga livet är konflikten i en berättelse det problem som huvudkaraktärerna måste ta itu med. Det finns två typer av konflikter som du kommer att se i en handling. De stor konflikt är det övergripande problemet som karaktärer står inför. Mindre konflikter, å andra sidan, är de mindre hindren karaktärer måste övervinna för att lösa den stora konflikten.
    Stigande åtgärd:Stigande handling är bokstavligen allt det händer i en berättelse som leder fram till kulmen av handlingen. Vanligtvis handlar det om att möta och erövra mindre konflikter, vilket är det som håller handlingen framåt. Ännu viktigare är att författare använder stigande action för att bygga upp spänningar som kommer till sin spets under handlingens klimax.
    Klimax:Handlingens klimax är den del av berättelsen där karaktärerna äntligen måste möta och lösa den stora konflikten. Detta är 'toppen' av handlingen där all spänning i den stigande handlingen äntligen kommer till sin spets. Du kan vanligtvis identifiera klimaxet genom att ta reda på vilken del av berättelsen som är ögonblicket där hjälten antingen kommer att lyckas eller misslyckas totalt.
    Fallande åtgärder:Fallande action är allt som händer efter bokens klimax men före upplösningen. Det är här som författare binder ihop alla lösa trådar och börjar avsluta bokens handling.
    Upplösning/upplösning:Detta är slutsatsen på en berättelse. Men bara för att det kallas en 'lösning' betyder det inte att varje enskild fråga löses lyckligt – eller ens tillfredsställande. Till exempel upplösningen i Romeo och Julia innebär (spoiler alert!) båda huvudkaraktärernas död. Det här kanske inte är den typen av slut du vill ha, men det är ett slut, det är därför det kallas resolutionen!

Om du någonsin har läst en Shakespeare-pjäs, så har du sett handlingen vi beskrev ovan på jobbet. Men ännu mer samtida romaner, som Hungerspelen , använd också denna struktur. Det kan du faktiskt tänk på en plotbåge som en berättelses skelett!

Men hur är det med dikter, frågar du dig? Har de tomter? Ja! De tenderar att vara lite mindre täta, men även dikter har saker som händer i sig.

Ta en titt på 'Gå inte försiktigt in i den där goda natten' av Dylan Thomas . Det händer definitivt saker i den här dikten: berättaren säger specifikt till läsarna att inte acceptera döden utan kamp. Även om detta är enklare än vad som händer i något liknande Sagan om ringen , det är fortfarande en tomt!

kropp-känslor-glad-ledsen

#3: Humör

Stämningen i ett litteraturstycke definieras som den känsla eller känsla som läsare får av att läsa orden på en sida. Så om du någonsin har läst något som har fått dig att känna dig spänd, rädd eller till och med glad... så har du upplevt humör på egen hand!

Även om en berättelse kan ha en övergripande stämning, är det mer troligt att stämningen ändras från scen till scen beroende på vad författaren försöker förmedla. Till exempel den övergripande stämningen i en pjäs som Romeo och Julia kan vara tragiskt, men det betyder inte att det inte finns roliga, lättsamma ögonblick i vissa scener.

Att tänka på humör när man läser litteratur är en bra sätt att ta reda på hur en författare vill att läsarna ska känna om vissa idéer, budskap och teman . Dessa rader från 'Still I Rise' av Maya Angelou är ett bra exempel på hur humör påverkar en idé:

Du får skjuta mig med dina ord,

Du kan skära mig med dina ögon,
Du kan döda mig med ditt hatiskt,
Men ändå, som luft, kommer jag att resa mig.

Vilka känslor finns i det här avsnittet? De tre första raderna är fulla av ilska, bitterhet och våld, vilket hjälper läsarna att förstå att diktens talare har blivit fruktansvärt illa behandlad. Men trots det är sista raden full av hopp. Detta hjälper Angelou att visa läsarna hur hon inte låter andras handlingar – även hemska sådana – hålla tillbaka henne.

kroppsbild-hogwarts Hogwarts skola för häxkonst och trolldom från bokserien Harry Potter

#4: Inställning

Har du någonsin föreställt dig att du bor i sovsalarna i Gryffindor på Hogwarts? Eller så kanske du har önskat att du kunde delta i den galna hattmakarens tefest i Underlandet. Det här är exempel på hur miljöer – särskilt levande sådana – fångar läsarnas fantasi och hjälper en litterär värld att komma till liv.

Inställning definieras helt enkelt som den tid och plats där berättelsen utspelar sig. Inställningen är också bakgrunden mot vilken handlingen sker. Till exempel blir Hogwarts platsen, eller miljön, där Harry, Hermione och Ron har många av sina äventyr.

Tänk på att längre verk ofta har flera inställningar. Harry Potter-serien, till exempel, har massor av minnesvärda platser, som Hogsmeade, Diagon Alley och Gringotts. Var och en av dessa inställningar spelar en viktig roll för att väcka trollkarlsvärlden till liv.

Ett verks miljö är viktigt eftersom det hjälper till att förmedla viktig information om världen som påverkar andra litterära element, som handling och tema. Till exempel, en historisk bok som utspelar sig i Amerika på 1940-talet kommer sannolikt att ha en mycket annorlunda atmosfär och handling än en science fiction-bok som utspelar sig tre hundra år i framtiden. Dessutom blir vissa miljöer till och med karaktärer i själva berättelserna! Till exempel huset i Edgar Allen Poes novell, 'The Fall of the House of Usher', blir historiens antagonist . Så håll utkik efter inställningar som har flera funktioner i ett verk också.

kropp-glödlampa-mind-map

#5: Tema

Alla litterära verk har teman, eller centrala budskap, som författare försöker förmedla. Ibland beskrivs temat som huvudidén med ett verk...men mer exakt, teman är det några idéer som dyker upp upprepade gånger i en text. Det betyder att de flesta verk har flera teman!

All litteratur har teman eftersom ett huvudsyfte med litteratur är att dela, utforska och förespråka idéer. Även de kortaste dikterna har teman. Kolla in den här tvåradiga dikten, 'Mitt liv har varit den dikt jag skulle ha skrivit,' från Henry David Thoreau :

Mitt liv har varit den dikt jag skulle ha skrivit

Men jag kunde inte både leva och uttala det.

När du letar efter ett tema, fråga dig själv vad en författare försöker lära oss eller visa oss genom sitt skrivande. I det här fallet säger Thoreau att vi måste leva i nuet, och att leva är det som tillhandahåller materialet för att skriva.

#6: Synvinkel

Synvinkel är berättarens position i förhållande till handlingen i ett litteraturstycke . Med andra ord, synvinkel är perspektivet från vilket historien berättas.

Vi har faktiskt en superdjupgående guide till synvinkel som du hittar här . Men här är den korta versionen: litteratur kan skrivas från en av fyra synvinklar.

    Första person:Detta berättas av en av karaktärerna i berättelsen ur deras perspektiv. Du kan enkelt identifiera förstapersonssynpunkter genom att leta efter förstapersonspronomen, som 'jag', 'du' och 'min'.
    Andra person:andrapersons synvinkel inträffar när publiken görs till en karaktär i berättelsen. I det här fallet använder berättaren andrapersonspronomen, som 'du' och 'din'. Om du någonsin blir förvirrad, kom bara ihåg att 'Välj ditt eget äventyr'-böcker använder andra person.
    Tredje person begränsad:det är då berättaren tas bort från berättelsen och berättar den utifrån ett perspektiv. För att göra detta använder berättaren pronomen som 'han', 'hon' och 'de' för att referera till karaktärerna i berättelsen. I en tredje persons begränsad synvinkel fokuserar den här berättaren på berättelsen när den omger en karaktär. Det är nästan som att det finns ett kamerateam som följer huvudpersonen som rapporterar om allt som händer dem.
    Tredje person allvetande: i denna synvinkel använder berättaren fortfarande tredjepersonspronomen...men istället för att vara begränsad till en karaktär kan berättaren berätta för läsarna vad som händer med alla karaktärer hela tiden. Det är nästan som att berättaren är Gud: de kan se allt, höra allt och förklara allt!

Synvinkel är ett viktigt litterärt element av två skäl. För det första hjälper det oss att bättre förstå karaktärerna i en berättelse. Till exempel låter en förstapersons synvinkel läsare lära känna huvudpersonen i detalj, eftersom de upplever huvudpersonens tankar, känslor och handlingar.

För det andra etablerar synvinkeln en berättare, eller en karaktär vars jobb det är att berätta historien, som vi kommer att prata om i nästa avsnitt!

kroppsmikrofon

#7: Berättare

Som vi nyss nämnde, är berättaren personen som berättar historien. All litteratur har en berättare, även om den berättaren inte är namngiven eller en aktiv del av handlingen.

Det här är vad vi menar: när du läser en tidningsartikel är det reporterns uppgift att berätta alla detaljer om en viss händelse. Det gör reportern till berättaren. De tar en kombination av intervjuer, forskning och sin egen ögonvittnesskildring för att hjälpa dig att bättre förstå ett ämne.

Detsamma gäller för berättaren av en bok eller dikt också. T berättaren hjälper läsaren att förstå handlingen . Det är deras jobb att förklara, beskriva och till och med dramatiskt avslöja handlingspunkter för publiken. Här är ett exempel på hur en av litteraturens mest kända berättare, John Watson, förklarar Sherlock Holmes karaktär för läsare i En studie i rött:

Han studerade inte medicin. Han hade själv, som svar på en fråga, bekräftat Stamfords åsikt på den punkten. Han verkade inte heller ha följt någon läskurs som kunde passa honom för en examen i naturvetenskap eller någon annan erkänd portal som skulle ge honom en ingång till den lärda världen. Ändå var hans iver för vissa studier anmärkningsvärt, och inom excentriska gränser var hans kunskap så utomordentligt stor och liten att hans iakttagelser har förvånat mig ganska. Säkerligen skulle ingen människa arbeta så hårt eller få så exakt information om hon inte hade något bestämt mål i sikte. Obehagliga läsare är sällan anmärkningsvärda för exaktheten i deras lärande. Ingen människa belastar sitt sinne med små saker om hon inte har någon mycket god anledning till det.

John Watson berättar historien ur ett förstapersonsperspektiv (även om det inte framgår av det här citatet). Det betyder att han ger läsarna sitt eget perspektiv på världen omkring honom, som inkluderar Sherlock Holmes. I det här avsnittet får läsarna lära sig om Holmes speciella inlärningsvanor, vilket bara är ytterligare en del av hans extraordinära natur.

kropp-konflikt-grant-snider Grant Snider/ Tillfälliga serier

#8: Konflikt

Eftersom konflikt är en del av handlingen – och som vi redan har konstaterat, har all litteratur någon form av handling – det betyder att konflikt också är ett litterärt element. En konflikt är den centrala kampen som motiverar karaktärerna och leder till ett verks klimax. I allmänhet uppstår konflikter mellan huvudperson , eller hjälte, och antagonist , eller skurk...men det kan också existera mellan bikaraktärer, människa och natur, sociala strukturer, eller till och med mellan hjälten och hans eget sinne.

Mer viktigt, konflikt ger ett berättelsesyfte och motiverar en berättelses handling . Sagt på ett annat sätt, konflikt får huvudpersonen att agera. Ibland är dessa konflikter storskaliga, som ett krig...men de kan också vara små, som konflikter i en relation mellan hjälten och deras föräldrar.

En av de viktigaste sakerna att förstå om konflikter är det kan vara både och explicit och implicit. Explicit konflikt förklaras i texten; det är ett uppenbart ögonblick då något går fel och karaktärer måste fixa det. Bram Stokers Dracula använder explicit konflikt för att underblåsa sin handling: en vampyr har kommit till England, och hjältarna i berättelsen måste döda honom så snart som möjligt.

Implicit konflikt är vanligare i poesi, där det inte finns en specifik händelse som uppenbarligen skriker, 'det här är ett problem.' Istället måste du läsa mellan raderna för att hitta konflikten som motiverar berättaren. Ta en titt på Elizabeth Barrett Brownings 'How Do I Love You?' för ett exempel på implicit konflikt i handling:

Hur älskar jag dig? Låt mig räkna vägarna.

Jag älskar dig till djupet och bredden och höjden
Min själ kan nå, när jag känner mig utom synhåll
För ändan av vara och idealisk nåd.
Jag älskar dig till samma nivå som varje dag
Mest tyst behov, av sol och levande ljus.
Jag älskar dig fritt, som män strävar efter rätt.
Jag älskar dig rent, eftersom de vänder sig från beröm.
Jag älskar dig med passionen som används
I mina gamla sorger, och med min barndoms tro.
Jag älskar dig med en kärlek som jag verkade förlora
Med mina förlorade helgon. Jag älskar dig med andan,
Leenden, tårar, i hela mitt liv; och om Gud väljer,
Jag ska bara älska dig bättre efter döden.

Konflikten här är faktiskt lycklig: berättaren är så kär att hon kämpar med att uttrycka djupet i sina känslor!

kropp-cyanid och lycka huvudperson Cyanid och glädje/ Explosm.net

#9: Karaktärer

Ett litteraturstycke måste ha minst en karaktär, som kan vara en person, ett föremål eller ett djur.

Även om det finns många olika karaktärstyper (och arketyper!), ska vi prata om de två du absolut behöver känna till: huvudpersonen och antagonisten.

Huvudpersonen i ett verk är dess huvudperson. Handlingen kretsar kring denna person eller objekt, och de är centrala för att lösa konflikten i historien. Huvudpersoner är ofta heroiska, men de behöver inte vara det: många berättelser fokuserar också på vanliga människors kamp. För det mesta är huvudpersonerna de karaktärer som du minns långt efter att boken är slut, som Katniss Everdeen, David Copperfield, Sherlock Holmes och Hester Prynne.

Antagonister, å andra sidan, är karaktärerna som motsätter sig huvudpersonen på något sätt. (Denna opposition är det som orsakar konflikten i berättelsen!) Det kan finnas flera antagonister i en berättelse, men vanligtvis finns det en huvudkaraktär, ett djur eller ett föremål som fortsätter att hindra huvudpersonens framsteg. Om du någonsin glömmer vad en antagonist är, tänk bara på dina favoritskurkar från Disney. De är några av de bästa skurkarna som finns!

kropp-man-två-gula-pilar

Vad kommer härnäst?

Om du inte tar AP-övningstester, finns det inget sätt att veta hur du kommer att göra när du tar provet på riktigt. Här är en lista över övningsprov för varje AP-prov, inklusive AP-litteraturprovet . Det kan tyckas vara extra arbete, men vi lovar – övningsprov är ett av de bästa sätten att hjälpa dig att förbättra ditt resultat!

Lyssna: vi vet att du är upptagen, så det kan vara svårt att schemalägga tid för att studera för ett AP-test utöver dina extrakurser och normalt klassarbete. Kolla in den här artikeln om när du behöver börja studera för dina AP-test för att se till att du håller dig på rätt spår.

Hur ser ett bra AP-resultat ut egentligen? Här är en lista över de genomsnittliga AP-poängen för varje enskilt AP-test. Det här är bra för att se hur dina träningsresultat står sig mot det nationella genomsnittet.

Dessa rekommendationer baseras enbart på vår kunskap och erfarenhet. Om du köper en vara via en av våra länkar kan PrepScholar få en provision.